“天野流”来袭！童年游戏神作《最终幻想》原画大集结（多图）

2019-06-01 20:25:22　 21世纪经济报道 21财经APP 许望

“多数人喜欢在晚上进行创作，我则偏爱白昼。那道日光，加上乐声和铅笔，就是生命中快乐的源泉，和所有幻想的伊始。”曾连续四年获得日本科幻作品类最高奖项“星云赏”的天野喜孝如是说。

就在六·一儿童节这天，上海艺仓美术馆推出本年度首档国际艺术大展“白昼的幻想——天野喜孝艺术展”，带领观众进入一个色彩丰富、充满瑰丽想象的奇幻世界。

作为横跨游戏、插画、动画、舞美等多个领域的大神，天野喜孝最为中国观众熟知的作品，当属日本游戏公司Square Enix推出的系列游戏《最终幻想》。从1987年开始，天野喜孝担任《最终幻想》系列的人物造型及视觉概念设计。在5月31日“白昼的幻想”预展前，天野喜孝揭幕了为《最终幻想15》手游创作的最新海报。

天野喜孝出身漆艺之家，在学习日本传统绘画的过程中奠定了艺术基本功。他从小喜欢画漫画，15岁的寒假到东京的朋友家去玩时，天野喜孝带着自己的作品拜访了日本著名动画制作公司“龙之子”。当时他就表达了希望长大后能从事动画行业的意愿，没成想，之后真的收到了龙之子的录用通知，由此在15岁时就正式进入动画行业，并在龙之子工作期间，为经典动画名片《科学小飞侠》、《小蜜蜂》等进行人物设计。

天野喜孝告诉记者，当时他一个人从乡下去到东京，其实也很寂寞，私下里还哭过，所幸同事和老板都很关照他，他的才能也慢慢在工作中展现出来。

在“龙之子”待了15年后，1980年代初期，天野喜孝决定自立门户，创办“天”制作公司。也是在这一时期，他开始为杂志创作插画，并与多位日本著名小说家，包括梦枕貘、菊地秀行、田中芳树、栗本薰等合作，凭借华丽唯美的绘画风格及其所体现的宏大磅礴幻想世界，连续四年获得日本科幻作品类最高奖项“星云赏”。在此期间，他还和日本知名导演押井守合作发布动画电影《天使之卵》。

1980年代晚期，从不使用电脑创作的天野喜孝，率先跨入电子游戏角色人物设计领域，《最终幻想》成为他参与的第一款游戏，如今已发展到第15代。1990年代天野喜孝再度跨界舞台设计、电影场景、服装设计等，并于巴黎、纽约成立工作室，艺术成就逐渐受到国际艺坛重视。2000年,他与美国小说家尼尔·盖曼（Neil Gaiman）联手创作的“THE SANDMAN: The Dream Hunters”获雨果奖提名，并拿下埃兹纳漫画产业奖。

天野喜孝说，完全做一样的事情会让他厌烦，所以他不断穿梭在插画、游戏、动画等多个领域。但不论过去几十年来动画与游戏产业如何发展变化，都没有对天野喜孝产生影响，因为归根结底，他的工作还是绘画。

天野喜孝奇幻瑰丽的创作风格常被称作“天野流”，但对艺术家来说，他只是在表达自己希望表达的东西。他会在作品中加入水墨、蚀刻等元素，以抵御单一创作带来的无聊感。究其背景，天野喜孝深受包括达芬奇、阿尔丰斯·慕夏、古斯塔夫·莫罗等的启迪；在画派上也受到拉斐尔前派、法国象征主义、新艺术运动、维也纳分离派、表现主义、后印象派、日本浮世绘等的影响。

在“白昼的幻想”中，天野喜孝带来近200幅原画、38幅手绘原作以及动画电影作品7部，其中包括专门为这次展览创作的“Shanghai Girl”系列。他说自己曾在时装周期间来过上海，这座城市的时髦让他印象深刻。他注意到街头有很多漂亮的女生，当时留下了速写，并以此为蓝本创作了“Shanghai Girl”。

在大量原稿之外，少量大尺寸作品以更恢弘的画面吸引眼球。天野喜孝透露，现在的目标是创作一些大型作品，接下来也会跟角川集团合作，进行壁画创作等。